Examinando por Materia "Arte"

Mostrando 1 - 20 de 29
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    El arte como pensar metafórico en la filosofía simbólica de cassirer.
    (2011-10-14) Gutiérrez Pozo, Antonio
    Este artículo muestra que el arte es para Cassirer una forma simbólica, no una copia de la realidad. La forma simbólica representa una peculiar síntesis entre un elemento sensible y un significado, de manera que el significado no existe al margen de la forma simbólica, sino que es ella misma. Por esta razón el símbolo provoca a pensar constantemente. El símbolo funda el sentido. Aquella capacidad simbólica de síntesis es el poder de la metáfora. Las formas simbólicas son formas del pensamiento metafórico. El arte, como modelo perfecto de esa síntesis, es también modelo de pensamiento metafórico, y por eso la obra de arte no puede ser sustituida por filosofía.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    El arte del grafiti : una mirada desde la educación popular
    (2018) Palomares Vásquez, Diana Marcela; Manzano Sánchez, Harold (Director de Tesis o Trabajo de Grado)
    Durante décadas, nuestra sociedad se ha visto enfrentada a cambios debido a fenómenos como la globalización, los enfrentamientos políticos/económicos/ideológicos y el avance tecnológico, los cuales han favorecido la aparición de diversas problemáticas sociales. Ante esto, el ser humano ha encontrado formas de hacer resistencia a estos problemas. Con la llegada de la Educación Popular como una corriente política/pedagógica, hay una mayor importancia a lo educativo, permitiendo concientizar y empoderar a las personas y convertirlas en sujetos de acción de su realidad. Esta corriente destaca en el aspecto metodológico, ya que permite potencializar la praxis educativa a través de diversos recursos y herramientas pedagógicas provenientes de prácticas alternativas como el teatro, la música, la lúdica y el grafiti. El grafiti es una forma de expresión artística que desempeña un papel importante en el aspecto social: ser instrumento de comunicación alterna de la realidad. Por ello, esta investigación está centrada en la comprensión de la práctica del grafiti desde la perspectiva de la Educación Popular, a partir de una experiencia grupal llamada ¿La Ce Colors¿, con el objetivo de mostrar que el grafiti, más que un arte, es una herramienta que puede ser apropiada por la Educación Popular para la intervención social. Igualmente, busca dar a conocer al lector la historia del grafiti en Cali, sus procesos y potencialidades como práctica educativa no formal.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    El arte global entre la crisis de sentido y el giro teórico.
    (2011-10-14) Fernández Vega, José
    Una crisis de sentido parece estar afectando importantes instituciones artísticas como las bienales (empezando por las más emblemáticas, la de Venecia y la de San Pablo), después de haber impactado en las propias obras de arte a lo largo del siglo XX y en especial en los años 1960. Explorando estas transformaciones, este artículo advierte una especie de “giro teórico” que emerge en el mundo del arte como respuesta a la crisis y busca caracterizarlo a partir de una comparación con algunas tendencias de la tradición moderna, política y cultural, del siglo XIX.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Arte y cultura : el pensamiento estético de Baldomero Sanín Cano.(Dossier literatura colombiana).
    (2011-10-18) Tobón Giraldo, Daniel Jerónimo
    A pesar de la decidida vocación antisistemática de Sanín Cano, al menos una idea sobre la naturaleza del arte puede ser rastreada a lo largo de toda su carrera intelectual, aunque bajo figuras diversas. Sanín Cano defendió siempre que ni el arte ni la cultura en general pueden ser reducidos a meros medios para otro fin. Contra las concepciones instrumentales de la cultura, sostiene una y otra vez que ellas constituyen un lugar de libertad del individuo frente a las exigencias de una sociedad que amenaza constantemente con devorarlo. En los primeros textos que publicó Sanín Cano estas ideas confluyen en una concepción estética radicalmente autonomista. En textos posteriores, modera su posición y hace énfasis más bien en la manera en que el arte podría constituir una contribución a la ampliación de la vida espiritual de su época.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Arte y duelo : proceso de emancipación un caso : el flamenco.
    (2018-07-16) Toro, Alejandra
    En este artículo, derivado de una investigación adelantada en el marco de un doctorado sobre Arte y Conflicto, se adelantará en una primera etapa una reflexión genérica en torno a las relaciones entre el arte y el duelo, inscritas en el marco de un proceso de paz. Las víctimas sobrevivientes de un conflicto requieren hacer el duelo para aceptar la reconciliación con quienes fueron sus victimarios. En ese proceso de duelo, el papel del arte es fundamental. Y a manera de estudio de caso, se expondrá la historia de los gitanos andaluces y el flamenco, en el que éste será considerado como un proceso vital para la construcción de la paz, como la manifestación pacífica gitana ante la injusticia.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    El arte y la gestión cultural como herramientas pedagógicas para el trabajo comunitario, una mirada reflexiva desde la educación popular
    (Universidad del Valle, 2024) García Molina, Héctor Andrés; Cobo Dorado, Johanna Paola
    Los estudios sobre arte y gestión cultural han progresado de manera significativa durante las últimas décadas en diversos aspectos teóricos y prácticos. Sin embargo, no se ha profundizado sobre estos elementos como herramientas que le aportan al trabajo comunitario en los territorios. Es así que, este estudio de carácter cualitativo con enfoque etnográfico tiene como propósito evidenciar, por qué el arte y la gestión cultural son herramientas para el trabajo comunitario en los participantes de la Fundación Praxis Ideas en Acción del barrio Mariano Ramos en la Comuna 16 en Santiago de Cali. De esta manera se busca brindar voz a los actores que viven y sienten este proceso en el barrio Mariano Ramos. Los estudios referenciados en este documento y la reflexiones constatan cómo la globalización y la narrativa de este discurso amarrado a la parte tecnológica y la saturación de información, no se convierte en una solución a la problemática sino que por el contrario, empieza a crear nuevos modelos de vida que pueden repercutir en los sujetos de la sociedad debido a esto los jóvenes tienen diversas dificultades frente al desconocimiento y la falta de acceso a los procesos artísticos y culturales. Por esta razón, existe la necesidad de situar nuevas formas de interpretación en las comunidades ante lo que implica la gestión cultural, así como la cualificación de estos gestores con el fin de obtener herramientas que les permitan promover espacios de conciencia reflexiva y participativa frente a los retos que implica el arte y la gestión cultural en el mundo globalizado.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    El Arte y la Lúdica en la intervención con niñas y adolescentes: Sistematización del acompañamiento al “Club Loto de la Hoja”
    (2019-01-01) Acho Martínez, Marvin Katherine; Joya Valbuena, Daniela; Pardo Rojas, Laura Carolina
    Este trabajo presenta la experiencia de intervención con un grupo de niñas y adolescentes en el conjunto de Vivienda de Interés Prioritario (VIP) Plaza de la Hoja en Bogotá, en el proceso comunitario “Club Loto de la Hoja”. En ella se tuvo como objetivo el fortalecimiento de la organización colectiva y de la autonomía de las participantes a través de la transformación de los sentidos y significados que se han construido desde los sistemas de dominación patriarcal y adultocéntrico. A lo largo del proceso se tuvo como perspectiva pedagógica la educación popular apoyada en herramientas artísticas y lúdicas que llevaron al establecimiento de relaciones de cooperación, cohesión y liderazgo y a la expresión de las subjetividades al interior del grupo.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Ausencias.
    (2015-10-02) Barreto Reyes, José Fernando
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Una comprensión amorosa del arte : Max Grillo y su pensamiento estético.
    (2011-10-18) Ramírez Jaramillo, John Fredy
    Este artículo ofrece el acercamiento a algunas de las ideas estéticas más representativas del autor colombiano Max Grillo. Se analiza la concepción positivista a partir de la cual explica el surgimiento de las nuevas corrientes artísticas de finales del siglo XIX y comienzos del XX. Se exponen los aspectos sociológicos por los cuales explica la crisis del artista moderno, a la vez que su análisis de la literatura moderna y la poesía modernista en relación con la renovación del lenguaje. Se expone la problemática dependencia que Grillo establece entre la esfera de lo divino y la actividad creadora. Finalmente, es presentada su consideración respecto a la legitimidad de las expresiones artísticas de corte nacionalista.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Cuerpos trabajados.
    (Universidad del Valle, 2020) Carabali Mosquera, Jennifer Daniela; Flórez González, Fernando
    Esta exploración visual y poética del trabajo cotidiano de los mineros, los constructores y los cargadores de bulto incorpora la etnografía, la fotografía y el dibujo como herramientas de representación y dignificación social. Plantea una analogía visual entre los "cuerpos trabajados" representados en la historia del arte, es decir, aquellos cuerpos escultóricos de dioses, héroes y atletas merecedores del reconocimiento artístico y social; y los ¿cuerpos trabajados¿ de los obreros actuales cuyas funciones y musculaturas han sido esculpidas, definidas y desarrolladas por su esfuerzo físico diario.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    El arte y la memoria
    (Universidad del Valle, 2023-06) Bermúdez Molina, Angie Julieth
    En este ensayo se explora cómo el arte ha emergido como una poderosa herramienta para procesar, expresar y preservar la memoria de las víctimas del conflicto armado en Colombia, centrándose en la experiencia de las tejedoras de Mampuján. Se analiza el concepto de "artografía" como una metodología de investigación basada en la práctica artística, que busca comprender y mejorar el mundo a través de la colaboración con las comunidades. El arte no solo proporciona una vía de expresión única para las víctimas, sino que también contribuye a la construcción de narrativas de memoria, la sanación individual y colectiva, y la reconciliación en sociedades marcadas por el conflicto. El ensayo subraya la importancia de escuchar a las comunidades y fomentar la participación de las víctimas en la creación y difusión del arte, respaldando así la construcción de una sociedad que valora las voces y experiencias de quienes han sufrido las consecuencias del conflicto armado.
  • Miniatura
    universidad del valle.listelement.badgeAcceso abierto
    Escrito de Germán Guzmán sobre la Iconografía de Bolívar por Ariosto Otero
    (1983) Guzmán Campos, Germán
    Escrito de Germán Guzmán Campos sobre el trabajo iconográfico que Ariosto Otero hizo sobre Simón Bolívar, titulado Nueva Iconografía del Libertador, el cual fue presentado en ciudad de México, en 1983, fecha tentativa. En el escrito Guzmán expresa su gusto por el trabajo logrado por Ariosto en el cual humaniza al libertador.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Experiencias artístico - pedagógicas en espacios públicos de la ciudad de Cali: una opción para pensar las nuevas educaciones
    (Universidad del Valle, 2025) Gómez Posada, Rubén Darío; Campo Sarria, Daniel
    Este trabajo de grado explora la relación entre arte, pedagogía y ciudad a partir de experiencias artístico-pedagógicas desarrolladas en espacios públicos de Santiago de Cali. Desde la educación popular, se comprende el espacio urbano no solo como lugar de tránsito o consumo, sino como escenario de socialización, creación simbólica y producción de saberes colectivos. La investigación adopta una metodología de etnografía crítica y situada, incorporando observación sensible, análisis narrativo y reconstrucción de experiencias desde la implicación corporal del investigador, lo que permite comprender la emergencia de prácticas expresivas, tanto espontáneas como diseñadas, capaces de interrumpir las lógicas rutinarias del habitar urbano. El estudio se centra en tres escenarios: un puente, una estación de transporte masivo y el centro urbano, entendidos como refugio, movilidad y mercado, para analizar relaciones entre cuerpo, objeto y espacio. Con base en estos hallazgos, se diseña la estrategia artístico-pedagógica La No-Venta, implementada en la Estación San Bosco, elegida por su viabilidad, diálogo con actores locales y posibilidad de continuidad, mientras los otros espacios permanecen como territorios de observación. Se concluye que estas experiencias fortalecen vínculos ciudadanos, promueven nuevas formas de aprender, crear y habitar lo común, evidenciando que el arte, en diálogo con la educación popular, abre caminos para una pedagogía crítica y sensible de la ciudad. Asimismo, el trabajo destaca la importancia de reconocer las prácticas cotidianas como fuentes de conocimiento, ampliando las posibilidades de intervención pedagógica en contextos urbanos diversos y complejos, donde emergen nuevas formas de participación y construcción colectiva de sentido social.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    La humillación de la razón.
    (Universidad del Valle, 2010-12) Toro Patino, Hernán Alfonso
    En este artículo, el autor trata de establecer relaciones (cercanías y distancias, afinidades y diferencias) entre la ciencia y el arte, de entender sus especificidades como prácticas académicas universitaria y los efectos normativos que las concepciones dominantes acerca de esta relación producen en las universidades y en los organismos estatales educativos.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    La influencia de la recreación y el arte para el desarrollo del lenguaje en personas con discapacidad cognitiva
    (2019-01-31) Mesa Giraldo, Alelí; Gómez Zúñiga, Rocío del Socorro
    El propósito de este trabajo de grado fue realizar una descripción crítica sobre la experiencia de intervención recreativa con un grupo de jóvenes en condición de discapacidad cognitiva beneficiados por el programa RBC de la fundación Carvajal del barrio El Vallado de la ciudad de Cali. Llevado a cabo a través de la práctica pedagógica recreativa por medio de los lenguajes lúdicos y el arte en el desarrollo del lenguaje y las habilidades comunicativas para la interacción social. El interés como documento, para la generación crítica lectora, está en la aventura propositiva de dinámicas posibles para proyectar el papel de la recreación como metodología flexible en el estudio del sujeto social, permitiendo resaltar el rol del recreador como agente mediador para potenciar los procesos de aprendizaje-enseñanza en la diversidad y la diferencia. La orientación metodológica y conceptual de este proceso de intervención, está atravesada por la concepción recreativa de la autora Guillermina Mesa (2007), la cual se articula dentro de esta propuesta con algunos aportes de la influencia educativa como método de sistematización y recolección de información de la experiencia.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    La regla y el compás euclidianos en el contexto educativo y artístico de Alberto Durero.
    (Universidad del Valle, 2022) Martínez Muñoz, Julieta; Gálvez Peña, Edgar Fernando; Arbeláez Rojas, Gabriela Inés
    Este trabajo de grado enmarcado en la línea de historia y epistemología de las matemáticas presenta los tres problemas clásicos de la geometría insolubles con la regla y el compás desde la concepción artística, intelectual y geométrica de Alberto Durero en su tratado de geometría. Durero no desconoce la importancia de los clásicos y el desarrollo que estos problemas tienen a lo largo de la historia, que él como un aprendiz se ve en la obligación de estudiar para poder formar a otros desde la perspectiva de su profesión. El maestro de Núremberg se empeñó en fundamentar su hacer artístico por medio de la geometría, por tal motivo se esforzó en realizar su propio programa renacentista, dirigido a todo aquel que se interese en las artes y, en especial, para sus compatriotas y futuros colegas. Así, se presenta parte de la vida y obra del artista Alberto Durero, quien construye una relación entre el arte y las matemáticas a partir de sus experiencias y conocimientos adquiridos en el periodo del Renacimiento italiano. Durero estudió e investigó en el campo de las matemáticas elementos que él, en su formación, creía necesarios e importantes para su legado artístico y teórico, pero, sobre todo, para que la geometría fuera útil y práctica en los talleres de los artistas y en la educación de jóvenes pintores.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Magdalenas por el Cauca : una memoria que fluye entre las aguas
    (2015-10-31) Perdomo, Jenny Cristina
    El presente artículo realiza una aproximación teórica y metodológica a la relación entre arte y memoria en contextos de conflicto y violencia política. Dicha aproximación se hace a partir de la obra Magdalenas por el Cauca, una de las expresiones artísticas más significativas de la región en los últimos años, la cual, además de establecer un puente entre arte y memoria, permite abordar los procesos de duelo y reparación en familiares de víctimas y pobladores que habitan los lugares donde esta obra fue desarrollada. En el texto se hace un recorrido por la obra desde su génesis, el contexto sociopolítico que le sirve de marco, sus lenguajes y dispositivos narrativos, hasta llegar a la obra concebida como un proceso abierto y de creación colectiva en la que participaron familiares de víctimas y habitantes de las riberas del río Cauca.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Memorias ocultas : una deconstrucción a la historia de las mujeres en guerra durante los siglos XIX, XX y XXI
    (Universidad del Valle, 2020) Carvajal Luna, Karen Daniela; Jiménez Pérez, Valentina; Flórez González, Fernando
    Este proyecto de investigación - creación se centra en el análisis del papel de la mujer en los principales conflictos de Colombia, enfocándose en la falta de reconocimiento de su rol activo dentro de estos. Se expone un problema de representación reflejado en la historia a través de la pintura, donde el arte le otorgó un protagonismo a la figura masculina como partícipe activo dentro de las guerras, mientras que la participación femenina fue ocultada bajo un manto moralista de pureza y pulcritud. Esto teniendo en cuenta que la historia ha sido escrita y representada por hombres quienes privilegian las hazañas masculinas y enfocan al arte en servicio del moldeamiento de una conducta que excluye a las mujeres de todo tipo de violencia lo cual, en el caso de Colombia, se aleja de la realidad que viven las mujeres en su cotidianidad. La historia del arte narrada por hombres le ha dado la espalda a la labor femenina. El cambio en el paradigma se da cuando el poder de representación se les otorga a las mujeres quienes pueden formular otro tipo de lecturas y perspectivas sobre la guerra. En este trabajo se pretende analizar la representación bélica por medio de la pintura en comparación con los hechos ocurridos en la realidad, y de este modo resaltar el papel que ocuparon las mujeres a través de su representación para aportar a la memoria del país.
  • Miniatura
    PublicaciónAcceso abierto
    Los músicos en Cali : Profesión, prácticas y público en el siglo XX.
    (2011-09-23) Llano, Isabel
    La situación de los músicos profesionales en Cali a finales del siglo veinte es relativamente precaria e inestable, debido principalmente a la ausencia de un sólido mercado del arte y a la presencia de mecenazgos débiles. Todo ello pese a los evidentes progresos que muestra la profesionalización de la música a lo largo de todo el siglo. Lo anterior se comprueba al examinar las relaciones entre instituciones musicales y públicos, las prácticas musicales predominantes y sus condicionamientos, la composición del campo musical y las luchas simbólicas que protagonizan sus agentes, o la forma en que tiende a resolverse la tensión entre ''música académica'' y ''música popular'', cosas que aquí se examinan.