Examinando por Materia "Novela"
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Publicación Acceso abierto El Alférez irreal.(2018-04-26) González Puche, Alejandro; Zhenghong, Ma; Pérez Agudelo, Felipe Andrés; Valencia, Jesús David; Hincapié, RicardoEl proyecto denominado El Alférez Irreal, realizó un proceso de creación de dramaturgia propia y puesta en escena a partir de la novela El Alférez Real de Eustaquio Palacios, una de las dos novelas más importantes en la literatura vallecaucana. La versión teatral estableció un paralelo entre los personajes de la novela y su posible existencia en la actualidad. El proyecto convirtió a la Hacienda Cañasgordas en el personaje principal de la trama buscando un explicación acerca de su abandono actual. A partir de una investigación con arquitectos y visitas a la hacienda, pudimos entender que la causa principal del abandono es el desarrollo urbanístico de la ciudad, que quiere aprovechar esos predios para edificar unidades residenciales. Otra de las causa del abandono es una supuesta maldición del predio, donde existe un cementerio y en donde yacen los cuerpos de cientos de esclavizados. Los afrodescendientes de la actualidad no sienten mayor atracción sobre este predio, ni por la novela, y lo identifican como un lugar de antiguos sufrimientos.Publicación Acceso abierto Between science fiction and a travelogue : Albalucía Angel's tierra de nadie.(2011-10-18) Taylor, ClaireEste artículo explora la estructura dual de Tierra de nadie,última novela de Albalucía Angel, como tanto una bitácora de viaje como una obra de ciencia ficción. El primer hilo tiene que ver con lo que la autora ha llamado mujeres galácticas, un grupo de mujeres extraterrestres que descienden a la Tierra y viajan por diversas regiones y circunstancias en busca de desatar la ‘bondad’, y que corresponde a las características de una narrativa de ciencia ficción. El segundo de estos hilos narra las experiencias de una mujer protagonista, claramente colombiana de origen,y narra sus viajes alrededor del globo, experimentando diferentes culturas, desde la europea a la australiana y la india. Estas experiencias reflejan de modo libre las de la autora en sus viajes en estos países, y por lo tanto podría clasificarse como escritura de viajes. De este modo el texto combina y entrelaza las localidades geográficas con la narrativa, cambiando de viajes galácticos a relatos de viajes cotidianos. La conclusión, donde se unen los dos hilos, se interpreta en términos de la posición teórica de Luce Irigaray sobre el proceso de «convertirse en divinidades mujeres».Publicación Acceso abierto Entre el periodismo y la literatura: el reportero en los informantes de Juan Gabriel Vásquez(Universidad de Valle, 2016) López Fernández, Luisa Fernanda; Bautista Cabrera, ÁlvaroEl informante narra la historia de Gabriel Santoro, un joven reportero que publica un libro sobre la vida de Sara Guterman, una inmigrante judía que llegó a Colombia junto a su familia, en 1938, huyéndole al régimen de Hitler. La publicación desatará el rechazo frontal y la demoledora crítica de su propio padre; una voz que se convierte en la imagen de censura, por ser desde el inicio de la novela el personaje más interesado en desviar la atención de las personas de dicha publicación. Mientras su hijo realiza el exhaustivo ejercicio de recolectar más información sobre lo que había sucedido en Colombia en la década del cuarenta, por cuenta de la Segunda Guerra Mundial, va encontrando la razón de ser de la rabia y el rechazo de su progenitor. Luego de la información suministrada por Sara Guterman, que termina en la publicación del texto ¿Una vida en el exilio¿ y bajo los juicios de valor de Santoro (padre), el joven reportero se ve en la obligación de emprender una investigación rigurosa que le permitirá corregir los errores y, sobre todo, perseguir la verdad sobre los campos de concentración y las famosas listas negras que se crearon en varios países de América Latina, como respuesta solidaria a las órdenes del presidente Roosvelt. En Los informantes (2013) habla cada uno de los personajes para dar prueba y fe que en la Colombia de los años cuarenta, a través de traiciones familiares, públicas y privadas, se le hacía eco a la contienda militar más grande de la Historia Moderna Occidental. Tal como lo señala el mismo Juan Gabriel Vásquez en diálogo con la periodista Caridad Plaza y el escritor peruano Santiago Roncagliolo, La violencia está sugerida como la vive el personaje central, que es como la vivía yo cuando estaba en Colombia: haces una vida normal, pero con la conciencia de que puede estallar una bomba o de que estás pasando por un lugar que fue atacado por la guerrilla. Consigues dominar el peligro y el miedo, pero siempre están presentes. Los bogotanos saben a qué punto es posible convivir con la violencia, interiorizarla. Eso es lo que sucede en Los Informantes (Plaza, 2006, p.106). El lector encuentra en la novela Los informantes (2013) una invitación de su autor, a pensarse y reflexionar alrededor de las formas en las cuales se construye la opinión pública. De igual manera, establece una imagen de las prácticas en las cuales el Poder es capaz de construir realidades.Publicación Acceso abierto Exploración de los símbolos del silencio y el espejo como herramienta del totalitarismo y la resistencia en 'Yo el supremo' de Augusto Roa Bastos : un análisis desde la novela del totalitarismo(Universidad del Valle, 2024) Hernández Sánchez, Nikoll Edelayne; Velasco Guerrero, Luis AlfredoLa investigación se centra en el análisis del simbolismo del silencio y el espejo en la novela Yo el Supremo de Augusto Roa Bastos, con el propósito de explorar cómo estos elementos representan y critican las dinámicas del poder totalitario. El problema central radica en la necesidad de desentrañar las capas simbólicas de la obra y comprender cómo estos símbolos operan para revelar los mecanismos de control, la corrupción y la decadencia del régimen de Gaspar Rodríguez de Francia. El objetivo general es analizar el uso de estos símbolos para cuestionar y deconstruir las estructuras autoritarias en el contexto narrativo de la novela. Metodológicamente, se adoptó un enfoque cualitativo con análisis simbólico, utilizando los postulados de Cassirer y Jung para interpretar los significados profundos del silencio y el espejo como mediadores entre las dinámicas del poder y la psique del dictador. Entre los resultados, se evidencia que el silencio es utilizado tanto como herramienta de opresión como espacio para la introspección, mientras que el espejo simboliza la dualidad y el enfrentamiento del dictador con sus contradicciones internas. La interrelación entre ambos revela cómo el autor utiliza estos símbolos para exponer la fragilidad del poder absoluto. En las conclusiones, se reafirma que Yo el Supremo no sólo critica los regímenes autoritarios, sino que también invita a reflexionar sobre la relación entre lenguaje, poder y resistencia, destacando la relevancia de la literatura como espacio para cuestionar las narrativas hegemónicas.Publicación Acceso abierto Locura y literatura : La otra mirada.(2011-10-18) Sánchez Blake, ElviraLocura y literatura son dos temas que aparecen intrínsecamente unidos ya sea por esa frontera liminal que existe entre el genio y la insensatez o quizá por la necesidad de poner en boca de personajes locos una verdad peligrosa. La figura del loco se ha convertido en un símbolo, analogía o parábola que significa un mundo en crisis y, en ocasiones, el espejo y catalizador de la conciencia crítica de la humanidad. En este ensayo se analizan dos textos de escritoras latinoamericanas que se acercan al tema de la locura desde la perspectiva femenina. En ambos textos, la locura ocupa un espacio central y tiene como objetivo presentar una realidad desde una óptica diferente. Se establece así una correlación entre locura, mirada y literatura, como si la locura fuera el resultado de aprehender realidades desde una mirada alternativa para transmitir un mensaje que cuestiona o redefine una realidad. Las novelas son La nave de los locos, de la uruguaya Cristina Peri Rossi y Nadie me verá llorar de la mexicana Cristina Rivera Garza. En ambos casos, la figura del loco o de la locura servirá como eje para transmitir un cuestionamiento y un desafío con respecto a la norma dictada por la sociedad.Publicación Acceso abierto Maracas en la opera o la reescritura de algunos hitos culturales e históricos en el Caribe colombiano. (Dossier literatura colombiana).(2011-10-18) Tedio, GuillermoLa ponencia desarrolla una lectura de la novela Maracas en la ópera, del narrador Ramón Illán Bacca, teniendo en cuenta que su estructura se nutre fundamentalmente de procesos transculturadores en que la cultura europea, representada en la ópera, es desconstruida por elementos caribeños, metaforizados en las maracas. Esta liga o juntura sincrética de formas y contenidos culturales propios y ajenos produce una novela carnavalizada en la que su autor busca comprender, a través de una mirada profundamente iluminadora desde el humor, los ejes de nuestra esencia cultural caríbica. Dentro de ese marco de referencias, la novela propone una especie de corrección de plana a los historiadores, preocupados más por los hechos heróicos que por los propiamente culturales e ideológicos. Maracas en la ópera muestra, con toda la imaginación y la gracia de una escritura heterodoxa y herética, algunos hitos dentro del desarrollo cultural del Caribe colombiano, como la presencia del catalán Ramón Vinyes en Barranquilla; el naufragio del barco Amérique, con la pérdida de los manuscritos (Cuentos negros) de José Asunción Silva; la estadía en Cartagena de Indias de Oreste Sindici, el italiano autor de la música de nuestro inmortal himno patrio, por un lado, y por otro, ya en el campo estrictamente histórico, la guerra de los Mil días, los episodios masivos producidos el 9 de abril con el asesinato de Gaitán, la masacre de las bananeras y los motivos económicopolíticos que se movían tras las negociaciones en la construcción del canal de Panamá, para citar solo unos cuantos casos. El trabajo busca comprender los mecanismos de creación que subyacen en el desenfado de esta narrativa proponente —dentro de la novelística colombiana plagada hoy en día de sicariesca y relatos sin arte de detección policíaca— de un nuevo paradigma que dé cuenta de las cargas culturales que determinan los abismos y las tierras firmes de nuestra identidad social.Publicación Acceso abierto Sab, el romanticismo de la desilusión y su hálito eufórico(2011-10-18) Van der Linde, Carlos GermánEl ideal romántico de amor influye en las mentalidades femeninas más ilustradas del siglo XIX; tal es el caso de Carlota, la protagonista de la novela abolicionista Sab (1841), novela de la autora cubana Gertrudis Gómez de Avellaneda (1814-1873). Carlota, una mujer que se duele de la condición de esclavitud en que están subyugados los negros en la isla de Cuba, ha sido educada por su padre, un hombre también romántico que no dirige su vida por el «positivismo». Es precisamente esa mujer que hemos denominado ilustrada por inspirar su conciencia política bajo los principios republicanos de la igualdad, la libertad, y la fraternidad, la que vive, en gran parte de la novela, una ilusión romántica. Hasta que al final, el romanticismo se enfrenta con la realidad masculina, positivista e impositiva de su esposo y sociedad general. Es en este punto donde toma conciencia del sofisma vivido y asume la desilusión como una postura de vida, desilusión que está reforzada simbólicamente por el retiro al claustro de su amiga Teresa.Publicación Acceso abierto La ventana como vitrina del cortejo o umbral de las emociones, en la novela Ifigenia, de Teresa de la Parra.(2012-10-17) Penagos Cortés, LisandroSe analiza la novela de la venezolana Teresa de la Parra Ifigenia, como una obra que planteó por primera vez en su país el drama de la mujer frente a una sociedad que no le permitía tener voz propia. Este trabajo se centra en el manejo de los espacios en dicha obra, en especial la imagen de la ventana y su significado algo ambiguo –pues permite observar el exterior pero también expone parte de nuestra intimidad– imagen en la cual se configura la doble condición de abrirse y cerrarse al mundo. Esta imagen sugiere aspectos de la relación de la protagonista, María Eugenia, con la nueva sociedad venezolana de principios del siglo XX, en algunos de sus ámbitos, sobre todo el cultural, el artístico y el urbano, y se convierte en emblema de sus ansias de libertad y de las frustraciones que sufre.