Maestría en culturas audiovisuales
URI permanente para esta colección
Navegar
Examinando Maestría en culturas audiovisuales por Entidad "Publication"
Mostrando 1 - 9 de 9
Resultados por página
Opciones de ordenación
Publicación Acceso abierto Bitácora Águila, Mosca, Agujero(Universidad del Valle, 2026) Rodríguez Rodríguez, Julio César; Lizarralde Gómez, Christian FelipeÁguila, Mosca, Agujero es un proyecto de investigación-creación que aborda la producción de obras de no ficción en los campos audiovisual y editorial y, de manera simultánea, plantea una reflexión crítica sobre la adultez y la construcción de la identidad a partir de la experiencia vital del autor en la escena punk caleña. El proyecto articula intereses en torno a la representación, el dibujo, el cine documental y el ensayo, dando como resultado dos obras: un episodio documental para televisión y un cómic impreso. Los procesos de conceptualización, producción y desarrollo gráfico de estas obras se presentan a lo largo de esta bitácora de creación.Publicación Acceso abierto Bixa Travesty : elementos para pensar la mirada queer en el documental(2023) Guerrero Velasco, Diego Alejandro; Gómez Fries, María GriseldaEl presente trabajo de investigación busca analizar la mirada cinematográfica presente en el documental Bixa Travesty, a partir de la propuesta analítica de J. Soloway, para ver si existe una mirada queer, diferente a la mirada masculina que está presente en gran parte de las producciones audiovisuales tanto de ficción como de no ficción. Esta nueva mirada facilitaría la construcción de otro tipo de representaciones, que no contribuye a fijar estereotipos ni estigmatizaciones alrededor de las personas con identidades de género u orientaciones sexuales diversasPublicación Acceso abierto Este lado arriba(2022) Lozada Ibáñez, Oscar Aurelio; Silva Rodriguez, ManuelEste proyecto habla de una constante evolución. Del desarrollo de una idea que al día de hoy no cesa. Lo que inició como un proyecto de documental que pretendía aprehender herramientas de investigación y de conceptualización teórica para incorporarlas en una propuesta formal medianamente transitada, fue paulatinamente adentrándose en zonas grises, donde lo que daba por cierto y por hecho empezó a tambalear. La complejidad de lo que se empezó a tejer puso en duda, casi desde el inicio, mi lugar como director y el papel de la protagonista. En adelante, los supuestos teóricos y el modo de representación que adoptaría la película fueron puestos a prueba, lo que permitió abandonar los lugares comunes y propició la transformación formal de la película y, también, mi manera de entender el oficio de documentalista y cineasta. Como en una narración clásica, el proyecto vivió un arco dramático que del mundo conocido se internó en los vericuetos del conflicto y lo desconocido, para luego emerger transformado en algo muy distinto a lo que era en el momento de la partida. Del deseo de hacer justicia a la necesidad de investigar los hechos, del documentalista como observador a personaje observado, de la paranoia ante la celda panóptica al tránsito por los laberintos burocráticos, del yo al nosotros: de esos tránsitos, entre otros, se ocupa este proyecto.Publicación Acceso abierto Memorias de una historia mal contada(Universidad del Valle, 2025) Bolaños Orejuela, Edgar Andrés; Silva Rodriguez, ManuelEn el 2016, debido a una condición médica, mi padre pierde la capacidad de expresarse de forma oral y escrita, lo que limita nuestra comunicación. Tres años más tarde fallece. En un intento por preservar en la memoria el sonido de su voz, recurro a una compilación de 19 casetes de Video8 que él grabó entre el final de la década del ochenta e inicios del nuevo siglo. Observar este material me lleva a dialogar con mi padre a través de la forma en la que usaba la videocámara: lo que dicen sus planos y la relación entre las imágenes yuxtapuestas en un mismo casete. De cierta manera, lo que está y lo que se hace invisible me presentan una materialización de los pensamientos de mi padre. Sin embargo, encontrarme con estas imágenes me hace navegar dentro de mí mismo y cuestionarme: ¿Por qué observo lo que observo? ¿Por qué he decidido guardar estos casetes? ¿Cuál es el interés en buscar un recuerdo antes de que se desvanezca? El archivo familiar, entonces, pone en conversación el eco de la voz y las ideas de mi padre, preservadas años atrás, frente a mi propia voz e intereses actuales; descubrirlo a él es encontrarme a mí. Ahora bien, mientras reviso el archivo familiar para construir una película sobre la relación con mi padre, me encuentro con que una patología congénita que tengo podría derivar en una futura enfermedad neurodegenerativa, como el alzhéimer. Esto haría que todas estas imágenes y palabras se conviertan en un enorme enigma para mi «yo del futuro». En ese sentido, Memorias de una historia mal contada navega sobre los conceptos de memoria, familia, archivo y olvido. La película se constituye en una compilación de historias familiares que sirvan de refuerzo a mi memoria cuando el alzhéimer me esté matando, porque el olvido es una segunda muerte.Publicación Acceso abierto Memorias documentales del conflicto armado durante el post-acuerdo de paz : los casos de parábola del retorno y pirotecnia(2023) Henao Franco, Sebastián; Gómez Fries, María Griselda; Silva Rodríguez, Manuel EnriqueEste trabajo realiza un análisis cualitativo a los documentales Parábola del Retorno (2017) y Pirotecnia (2019) en donde se recogen los autores Jelin y Todorov, entre otros, para preguntarse por la naturaleza de las memorias sobre el conflicto armado colombiano presentes en estas piezas y reflexionar acerca de las posibilidades creativas del documental colombiano en torno a este tema. Se concluye que en ambas piezas se realiza un doble aporte a las memorias del conflicto, siendo el primero la conservación de una versión sobre hechos acontecidos en su marco; y el segundo, la consolidación de un referente desde el cual se crea un disenso discursivo-audiovisual frente a las maneras predominantes de presentar y representar el conflicto armado colombiano.Publicación Acceso abierto Quinchía(2025) Gómez Hincapié, Laura; SANCHEZ, MIGUEL TEJADA; NACIÓN-CULTURA-MEMORIAEste trabajo de grado presenta el desarrollo del guion del proyecto cinematográfico Quinchía, un largometraje híbrido entre ficción y documental que indaga en las relaciones entre memoria, silencio y territorio a partir de la historia de la violencia política en Colombia. La investigación-creación se sitúa en el municipio de Quinchía (Risaralda), un espacio atravesado por procesos de organización campesina, represión estatal y conflicto armado, donde la memoria se manifiesta no solo como ausencia, sino como un entramado de relatos fragmentarios, rumores, gestos cotidianos y silencios persistentes. La obra propone un acercamiento sensorial y poético a la memoria, evitando la representación directa de los hechos históricos para explorar, en cambio, las huellas afectivas y simbólicas que estos han dejado en los cuerpos, el paisaje y las narraciones orales. El relato se articula a través de la historia de dos hermanas que regresan al pueblo, tras años de ausencia, para resolver asuntos familiares vinculados a la desaparición de su padre, líder campesino y sindical. Este retorno activa una búsqueda personal y cinematográfica que se expande hacia el registro del territorio, los archivos locales y las voces de sus habitantes. Desde una perspectiva estética y metodológica, el proyecto se inscribe en el cine híbrido y el documental especulativo, articulando materiales de archivo, observación cotidiana y puesta en escena ficcional. La investigación reflexiona sobre la memoria como un proceso dinámico, fragmentario y afectivo, y propone el cine como un espacio para reimaginar el pasado y abrir posibilidades de futuro más allá de la violencia como destino único.Publicación Acceso abierto Representación afrocolombiana en disputa al interior del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez en el ensayo documental El silencio de las olas(Universidad del Valle, 2025) Vergara Hurtado, Mauricio; Silva Rodriguez, Manuel; GRUPO DE INVESTIGACIÓN EN SONIDO, IMAGEN Y ESCRITURA AUDIOVISUAL CALIGARIEste trabajo de investigación/producción analiza las tensiones políticas presentes en el Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez a partir del cortometraje documental El silencio de las olas. El objetivo es examinar cómo un evento concebido para la visibilización de la cultura afrocolombiana se configura simultáneamente como un espacio de disputas simbólicas en torno a la representación de la identidad negra, especialmente en manifestaciones festivas no oficiales que se desarrollan al margen de la programación institucional. El cortometraje adopta la forma de un ensayo documental que articula material de archivo registrado entre 2007 y 2008, recreaciones dramatizadas inspiradas en María de Jorge Isaacs y La fiesta del Mulato de Luisa Josefina Hernández, entrevistas tipo vox pop realizadas en la ciudad de Cali y registros de la transmisión oficial del festival. A través de estrategias de montaje basadas en el extrañamiento, la obra confronta la representación espectacularizada de la cultura afro con expresiones festivas espontáneas, evidenciando tensiones entre celebración, memoria histórica y exclusión. Desde referentes teóricos y estéticos como Aby Warburg, Bertolt Brecht, Harun Farocki y Alexander Kluge, el documental problematiza las narrativas hegemónicas de la diversidad cultural mediante recursos performativos y mediáticos, como el whitefacing, que cuestionan críticamente la representación racial en el espacio público y en los relatos históricos. Los resultados apuntan a desnaturalizar formas institucionalizadas de celebración que, bajo discursos inclusivos, reproducen lógicas coloniales. En conclusión, El silencio de las olas se plantea como una herramienta estética y política para activar una memoria crítica y resistir la homogeneización cultural en Colombia.Publicación Acceso abierto Tras las huellas perdidas : rescatando la esencia de la televisión comunitaria en Cali(2023) Arango Martínez, Paulina Alexandra; CAMPO HURTADO, OSCAR ALBERTO“Tras las Huellas Perdidas: Rescatando la Esencia de la Televisión Comunitaria en Cali” es un documental que tiene como objetivo reconstruir una parte de la historia de la televisión comunitaria, centrándose en las voces de los actores que en la década de los 90 desempeñaron un papel fundamental en las transformaciones sociales, culturales y políticas de las periferias de la ciudad de Cali. La producción audiovisual muestra cómo líderes comunitarios de la ladera y el oriente de Cali se apropiaron del medio audiovisual como una herramienta para difundir información relevante sobre su entorno comunal. Este valioso recurso se convierte en un medio eficaz para abordar temáticas cruciales tales como el medio ambiente, los parques, el servicio social, el arte y la cultura.Publicación Acceso abierto El vientre de la Ballena(2024) González Cobo, Vanessa; CAMPO HURTADO, OSCAR ALBERTOEste documento de profundización presenta el proceso creativo, introspectivo y de investigación detrás del cortometraje "El Vientre de la Ballena", realizado como parte de la obtención del título de Magister en Culturas Audiovisuales. Nacido de una crisis personal que me impidió levantarme de la cama, este proyecto explora las causas de la ausencia de voluntad y el padecimiento de la melancolía como enfermedad cultural. A través de la metáfora del vientre de la ballena, la puesta en escena, ilustraciones personales, videos y tratamiento de la imagen, este cortometraje emplea la técnica de sí (Foucault) para autorretratar la melancolía y reflexionar sobre su impacto en la vida.