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Publicación Acceso abierto El libro álbum : sensibilización e interpretación crítica de los estudiantes de grado cuarto de la Institución Educativa Santa Librada en relación con las problemáticas de su contexto(Universidad del Valle, 2026) Salamanca Dorado, Heidy Viviana; Cañas Largo, Maribel; Cuartas Montero, Deisy LilianaEste trabajo de grado tiene como propósito estudiar el potencial del libro álbum como dispositivo didáctico para generar procesos de sensibilización e interpretación crítica en los alumnos de grado 4 de la Institución Educativa Santa Librada de la ciudad de Cali. Este estudio investigativo surge al considerar que este dispositivo, en su unión de palabra e imagen, habilita puentes para llegar a comprender el mundo y reconocer las realidades que permean la infancia, especialmente en los contextos de problemáticas sociales como el conflicto armado, la migración y la violencia cotidiana. El estudio fue realizado desde un enfoque cualitativo con una perspectiva constructivista integrándose a referencias de la didáctica de la literatura, la semiología y las narrativas pedagógicas. De allí, se pudo realizar una secuencia didáctica compuesta por doce sesiones en las que dialogaron lectura, conversación, análisis de imágenes y creación literaria. Los libros Eloísa y los bichos (2011), Camino a casa (2008) y El árbol triste (2017) funcionaron como mediadores para que los niños lograran reconocer, a partir de historias de su propio entorno, emociones y situaciones que son características del ámbito en el que se desenvuelven. La puesta en práctica permitió evidenciar transformaciones relevantes: los alumnos ampliaron su capacidad de comprensión lectora, utilizándose desde lenguajes verbal y no verbal, desarrollaron mayor empatía frente a las vivencias de los demás y pudieron articular, en una voz propia, concepciones sobre el miedo, la pérdida o el desarraigo. Si bien la creación completa de un libro álbum fue un desafío, los niños fueron acercándose al género desde la realidad, la creatividad y la autenticidad, lo cual demuestra que la lectura sensible facilita la construcción del sentido. Esta experiencia confirmó que la literatura infantil, vivida como experiencia estética y humana, puede llevar a una educación más cercana a la realidad sin perder la inocencia. El libro álbum, por su potencial simbólico, se consolidó como un puente para mirar el contexto con ojos nuevos y para que los alumnos pudieran reconocerse como lectores capaces de interpretar y transformar su mundo.Publicación Acceso abierto La representación del sicario en La Virgen de los sicarios, de Fernando Vallejo(Universidad del Valle, 2026) Perea Quintero, Álvaro; Osorio, ÓscarEsta investigación profundiza en las operaciones estéticas e históricas que articulan la representación del sicario como sujeto cultural en la novela La Virgen de los Sicarios (1994) de Fernando Vallejo. El estudio sitúa el artefacto literario en la compleja encrucijada institucional, moral y civil que azotó a Colombia, y de manera muy particular a Medellín, durante la década de los noventa. Mediante un abordaje cualitativo que amalgama las herramientas analíticas de la sociocrítica literaria con los estudios culturales, el trabajo indaga en la capacidad del texto para metabolizar y reconfigurar los traumas de un tejido comunitario fragmentado por el auge del narcotráfico, la exclusión socioeconómica estructural y la banalización de la violencia letal. Lejos de reducir al pistolero a una mera categoría delictiva o a un arquetipo criminal unívoco, el análisis demuestra que las figuras juveniles de la novela operan como un síntoma directo del colapso de los entornos familiares tradicionales y del abandono sistemático del Estado en las laderas urbanas. El vacío institucional es suplantado por la lógica de mercado de las organizaciones mafiosas, las cuales terminan erigiéndose en el único núcleo de adscripción identitaria y soporte material disponible para una generación despojada de futuro. Asimismo, la tesis desglosa los dispositivos formales que quiebran las convenciones de la narrativa testimonial clásica de la violencia. Entre estos recursos, se examina el cortocircuito lingüístico provocado por el choque permanente entre el parlache de las comunas y la prosa erudita del narrador letrado. Esta fricción verbal pone al descubierto la ruptura insalvable de los canales de comunicación social en el país. Del mismo modo, se evalúa la distorsión de la religiosidad popular católica: una fe de carácter mágico-instrumental desprovista de conversión ética, donde las prácticas sagradas de los rezos, el uso del escapulario y la bendición materna se asimilan de forma cotidiana como trámites logísticos para optimizar la eficacia del crimen y blindar la piel frente al plomo enemigo. Finalmente, la investigación concluye que la obra sabotea la figura del antihéroe tradicional mediante una estética de la crueldad y un hiperrealismo nihilista. Al suprimir la distancia higiénica entre el lector y el horror retratado, Vallejo disuelve las narrativas oficiales y las comodidades morales de la opinión pública, obligando a confrontar de frente la precariedad extrema, la deshumanización y el vaciamiento semántico de una sociedad en condición terminal.Publicación Acceso abierto Creación de guión literario de la serie: "A-Levels", de Indira Lugo(Universidad del Valle, 2026) Lugo Guevara, Indira del Mar; Collazos Cordoba, EdgardEste trabajo de grado consiste en la creación y el análisis teórico del universo narrativo para la serie de televisión juvenil titulada A-Levels. La investigación explora cómo el guion literario trasciende el simple entretenimiento para operar como un dispositivo crítico y epistemológico frente a las complejas dinámicas de poder, vigilancia y presión académica que atraviesan los sistemas educativos contemporáneos. A través de la configuración del internado británico St. Jude como un panóptico; simbólico y arquitectónico, se dramatiza la tesis de que la sobreexigencia institucional y la meritocracia neoliberal anulan la subjetividad del estudiante, reduciendo su identidad a un mero rendimiento biopolítico procesable. Metodológicamente, el proyecto integra de forma interdisciplinar la arquitectura narrativa de Robert McKee para garantizar una estructura de tensión constante, los arquetipos junguianos para dotar a los personajes de una tridimensionalidad que desafíe los clichés del género, y la teoría de la biopolítica de Michel Foucault para analizar la captura del cuerpo dócil; escolar. El resultado es una propuesta híbrida que combina el suspense serializado con una rigurosa reflexión sociocrítica sobre la deshumanización del aprendizaje. Esta síntesis se materializa en la Biblia de la serie y en el desarrollo del guion del quinto episodio, donde se cuestiona si la excelencia académica justifica la erosión de la identidad y la salud emocional de la juventud.Publicación Acceso abierto De los cuentos de hadas europeos al anime japonés: la japonización como vía de transculturación en "Las variaciones Grimm" (análisis de "La Cenicienta", "Caperucita Roja" y Hansel y Gretel")(Universidad del Valle, 2026) Vélez López, Juliana; Bautista-Cabrera, ÁlvaroLas variaciones Grimm (Akamatsu, Hashiguchi y Kanemori, 2024), una serie de anime disponible en Netflix, reajusta seis cuentos clásicos de los hermanos Jacob y Wilhelm Grimm, explorando sus dimensiones más oscuras y complejas. A través de estas variaciones, la serie no solo dialoga con las sensibilidades y preocupaciones de la sociedad actual, también representa un aparente caso de transculturación, donde narrativas europeas se fusionan con elementos culturales japoneses. Por esta razón, el presente trabajo analiza cómo Las variaciones Grimm (Akamatsu et al., 2024) reconfigura historias como Caperucita Roja, La Cenicienta y Hansel y Gretel, tomando como referencia el enfoque metodológico propuesto por Patricia Calonge (2007) en su estudio Hansel y Gretel: peligros de la adaptación simplificadora para examinar los cambios en su estructura, elementos y significado por medio de supresiones, divisiones, adiciones y sustituciones narrativas. Además, se recurrirá al concepto de transculturación, desde la variable de Ángel Rama, y al fenómeno de la japonización según la perspectiva de Koichi Iwabuchi. Asimismo, la evolución cultural se abordará a partir de un par de pistas teórico-conceptuales extraídas de diccionarios culturales y antropológicos, mientras que Jack Zipes permitirá definir qué se entiende por cuento de hadas y Robert Stam servirá para analizar las dinámicas de adaptación del texto al formato audiovisual.Publicación Restringido Una cumbia para Esteban: transposición del cuento El ahogado más hermoso del mundo de Gabriel García Márquez al lenguaje de la danza.(Universidad del Valle, 2026-04-20) Viveros García, Maria Fernanda; GARCÍA SÁNCHEZ, Alba YuliethLa presente investigación explora la relación interdisciplinar entre la literatura y la danza a partir de la transposición del cuento El ahogado más hermoso del mundo de Gabriel García Márquez al lenguaje coreográfico. Desde un enfoque cualitativo y bajo la modalidad de investigación-creación, el estudio analiza los elementos narrativos, simbólicos y culturales del texto literario, así como sus posibilidades de reinterpretación a través del movimiento corporal. El marco teórico se fundamenta en el realismo mágico y en los conceptos de adaptación y transposición artística, tomando como referencia a Gérard Genette y Linda Hutcheon, lo que permite comprender el tránsito entre distintos lenguajes expresivos. Así como los aportes de Eco en relación con el signo y símbolo, posibilitando múltiples niveles de interpretación y que, en el ejercicio de transposición al lenguaje dancístico, resignifica. Metodológicamente, se desarrolla un proceso de creación coreográfica basado en la reconstrucción fabular del relato y su traducción al lenguaje escénico, integrando danzas tradicionales del Caribe colombiano como la cumbia, el bullerengue y el fandango. Como resultado, se evidencia que la danza puede constituirse como un medio narrativo capaz de resignificar la literatura desde el cuerpo, generando nuevas formas de representación simbólica y de construcción de sentido.Publicación Acceso abierto El vaso medio lleno: exploración literaria en torno al cansancio, el absurdo y lo cotidiano(Universidad del Valle, 2025) Acevedo Garcia, Mayra; Rosero Castillo, William; López Cáceres. Alejandro JoséLa monografía El vaso medio lleno. Exploración literaria en torno al cansancio, el absurdo y lo cotidiano se configura como un trabajo de carácter investigativo-creativo que articula reflexión teórica y producción literaria con el propósito de indagar en la experiencia contemporánea desde tres ejes fundamentales: el absurdo, el cansancio y la cotidianidad. En su primera parte, se desarrolla un marco conceptual que, apoyado en autores como Camus, el teatro del absurdo y pensadores contemporáneos, entiende el absurdo como la confrontación entre la búsqueda de sentido del sujeto y la indiferencia del mundo; el cansancio como una manifestación propia de la aceleración y la lógica productiva de la modernidad; y la cotidianidad como el espacio donde se configuran prácticas, hábitos y significados que estructuran la vida diaria. A partir de este entramado teórico, se plantea una postura que privilegia la observación de lo cotidiano como escenario privilegiado donde el absurdo no se construye, sino que se constata. En un segundo momento, se presenta una bitácora de escritura que registra las decisiones estéticas y metodológicas adoptadas durante el proceso creativo, evidenciando la relación entre teoría y práctica. Finalmente, el trabajo se concreta en una serie de seis cuentos que materializan estas reflexiones, proponiendo una aproximación literaria al cansancio y al sinsentido desde situaciones ordinarias, con el fin de revelar las fisuras de sentido que atraviesan la experiencia contemporánea.Publicación Acceso abierto Literaturas amefricanas: representación de la estética afrofeminista en 5 obras de literatura infantil contemporánea(Universidad del Valle, 2025) Marin Cabezas, Lina Ximena; Sañudo Caicedo, Juana Maricel; AUTORES COLOMBIANOS Y LATINOAMERICANOSLa presente investigación tiene como objetivo el análisis de las obras selectas de literatura infantil, específicamente, Mejorar la raza (2019), Pelo bueno (2018) de Yolanda Arroyo, Ashanty, color piel (2024), Ashanty y sus peinados (2024) de Karent Rocio Cabezas; y La muñeca negra (2011) de Mary Grueso Romero, a partir de las categorías de descolonización del yo y literaturas amefricanas y feminismo interseccional. Asimismo, se examina el concepto de doble conciencia propuesto por Du Bois utilizándolo como marco para ejemplificar la manera en que algunas obras literarias describen la forma en que las infancias negras se enfrentan al racismo desde temprana edad. En este sentido, las obras no solo evidencian los desafíos a los que atraviesan las niñas y niños afrodescendientes, sino que también exploran los procesos de autorreconocimiento y aceptación, así como la importancia del papel de la mujer en estos procesos.Publicación Acceso abierto Pedagogía de los sentidos en la secuencia didáctica multimodal en la enseñanza de la literatura con estudiantes de grado décimo uno con la I.E.O de Santa Librada(Universidad del Valle, 2026-04-15) Ortega Diaz, María Fernand; Cuartas Montero, Deisy Liliana; LITERATURA Y EDUCACIÓNEl presente Trabajo de Grado propone una secuencia didáctica multimodal dirigida a estudiantes de grado décimo, en la que la pedagogía de los sentidos se plantea como estrategia para fortalecer una relación significativa con la lectura y la escritura. El documento se estructura en cuatro capítulos. En el primero, se presenta el problema de investigación, destacando la necesidad de propuestas didácticas que atiendan la dimensión emocional y cognitiva de los estudiantes. En el segundo capítulo, se revisan antecedentes sobre multimodalidad, desarrollo sensorial, habilidades socioemocionales y uso de las TIC, junto con el marco teórico sobre otros conceptos como lo son la didáctica de la literatura y escritura, la autobiografía y la pedagogía de los sentidos. En el tercer capítulo, se plantea una secuencia de diez sesiones que aborda ejercicios sobre: la identidad humana, los sentidos, las emociones y la memoria autobiográfica. Para ello se emplearon recursos como la poesía, el cuento, los libros ilustrados y otros tipos de texto, combinados con herramientas tecnológicas, sensoriales y multimodales. Finalmente en el cuarto capítulo, se describe la experiencia vivida en el aula y se presentan los productos creativos elaborados por los estudiantes.Publicación Acceso abierto La influencia afro e indígena en "Del amor y otros demonios" de Gabriel García Márquez(Universidad del Valle, 2025) Bustos Correa, Rocio; Moreno Blanco, Juan; LITERATURA Y EDUCACIÓNEste estudio explora la influencia de las culturas afro e indígena en Del amor y otros demonios de Gabriel García Márquez. A través de un análisis textual detallado, se examinan los elementos narrativos y simbólicos que reflejan estas influencias, revelando cómo la herencia cultural de estas comunidades se entrelaza con la narrativa del autor. El análisis destaca el simbolismo de Oshún, diosa afrocaribeña del amor y el agua, y su vínculo con la protagonista Sierva María, así como la presencia de elementos indígenas que enriquecen la representación cultural en la obra. Se emplea un enfoque cualitativo que combina el análisis literario con la revisión de estudios sobre las culturas afrocolombianas e indígenas, abordando temas como el sincretismo religioso, la marginación social y las tensiones coloniales. Los hallazgos sugieren que la obra no solo refleja la riqueza cultural del Caribe colombiano, sino que también ofrece una crítica a las estructuras de poder que han oprimido a las comunidades afro e indígenas a lo largo de la historia. La narrativa de García Márquez, a través de su enfoque en estos grupos marginados, contribuye a una reflexión profunda sobre la identidad cultural y la resistencia en contextos coloniales. Este trabajo busca aportar al entendimiento de la diversidad cultural en la literatura latinoamericana contemporánea y su relevancia en la discusión de las dinámicas de poder y representación.Publicación Acceso abierto Diablos y Matachines en el Carnaval de Riosucio(Universidad del Valle, 2026) Fernandez Lectamo, Marlyn; Mojica Madera, Javier; LITERATURA Y EDUCACIÓNEsta apartado analiza la literatura matachinesca del Carnaval de Riosucio como una forma de producción poética popular que articula oralidad, escritura y performance. A partir de un enfoque cualitativo, se construye un corpus compuesto por letras de cuadrillas, decretos, testamentos y otros discursos carnavalescos, complementado con trabajo de campo mediante observación participante, registro sonoro y revisión de archivos locales. El estudio propone comprender esta literatura como un archivo vivo de la memoria colectiva, en el que la sátira, el humor y la rima funcionan como herramientas de crítica social y política. Asimismo, se examinan sus formas poéticas —como el octosílabo, la décima y la quintilla— evidenciando la existencia de una gramática propia que permite la circulación y apropiación comunitaria de los textos. El apartado busca demuestrar que la literatura matachinesca no solo refleja las transformaciones sociopolíticas y culturales de Riosucio, sino que también las cuestiona y resignifica desde una poética popular de resistencia. En este sentido, se plantea la necesidad de reconocer esta producción como parte fundamental del campo literario colombiano, ampliando las nociones tradicionales de literatura hacia formas colectivas, festivas y situadas.Publicación Restringido Al niño que fui : propuesta de promoción de lectura para la biblioteca universitaria Mario Carvajal(Universidad del Valle, 2026) Bustamante Cubides, Danna Alexandra; Muñoz Niño, Sol Anyela; LITERATURA Y EDUCACIÓNLa presente tesis titulada Al niño que fui: Propuesta De Promoción De Lectura Para La Biblioteca Universitaria Mario Carvajal tiene su fundamento en la serie de talleres de promoción de lectura Al niño que fui, los cuales fueron formulados durante las asignaturas de Práctica docente I y II, espacios en los que, en primer lugar, me fue posible adquirir herramientas metodológicas para la adecuada formulación de la propuesta y, en segunda instancia, recibir una adecuada guía técnica y teórica para desarrollar el primer ciclo de talleres: estos cuatro primeros encuentros fueron exitosos dado que cumplieron con sus objetivos propuestos y brindaron valiosos aprendizajes que fueron posteriormente aplicados en el segundo y último ciclo. En su totalidad, este proyecto contó con ocho talleres realizados con una frecuencia semanal de una hora y treinta minutos, en los que la comunidad universitaria pudo experimentar la lectura de distintas tipologías textuales mediadas por un encuentro con las vivencias infantiles. Como objetivo principal, esta propuesta se interesó por acercar a la comunidad universitaria de la Universidad del Valle a diferentes tipologías textuales a partir de estrategias didácticas que al recrear experiencias nostálgicas de la infancia motivaron la creación literaria en la biblioteca Mario Carvajal. El Trabajo de Grado en pleno consiste en la integración del planteamiento de la propuesta, su realización práctica y, en última instancia, su sistematización cualitativa y cuantitativa.Publicación Acceso abierto Fragilidad del encuentro y el eco de un lenguaje perdido: una lectura de Los ojos vendados, de Siri Hustvedt, en diálogo con Luce Irigaray y las ideas de identidad y diferencia sexual(Universidad del Valle, 2026) Escobar Echeverry, Sharlin Tatiana; Muñoz Niño, Sol AnyelaLa presente investigación tiene como propósito realizar una lectura de Los ojos vendados (1992), de Siri Hustvedt, a partir de los conceptos asociados a la diferencia sexual propuestos por la teórica francesa Luce Irigaray. El análisis se centra en las oscilaciones de identidad que atraviesa la protagonista a través de cada capítulo, donde el lenguaje se convierte en un espacio de disputa y resistencia. Se aborda la noción de la “palabra no ocupada”, aquella por la que han luchado las mujeres en la búsqueda de representación simbólica históricamente invisibilizada. Para ello, se establece un diálogo con diversas escritoras dentro del feminismo de la diferencia y el feminismo moderno, considerando también los aportes de Hélène Cixous y Judith Butler. Desde esta perspectiva, se examina cómo la novela despliega una tensión entre habitar el lenguaje y la ausencia de figuras que permitan sostener una genealogía femenina. En este sentido, la monografía busca dilucidar cómo la literatura de Hustvedt dialoga con el pensamiento feminista contemporáneo, permitiendo un espacio propio de reflexión sobre identidad, cuerpo y deseo en el marco de la diferencia sexual.Publicación Restringido Un robo y otros cuentos(Universidad del Valle, 2026-03-24) Zuñiga Rosero, Esteban Yamith; Collazos Córdoba, EdgardEste trabajo presenta una aproximación teórico-práctica a un género literario milenario como es el cuento. La primera parte del trabajo está compuesta por un ensayo teórico donde se esboza, de manera general, la historia del género, sus múltiples conceptualizaciones, los consejos para su escritura y un breve análisis a tres obras canónicas; en un segundo momento, se halla una recopilación de cinco cuentos de mi autoría, los cuales reúnen todo el aprendizaje del trabajo.Publicación Acceso abierto Quiéreme desde este ángulo: El azul es un color cálido de Jul Maroh a la película La vida de Adèle de Abdellatif Kechiche(Universidad del Valle, 2026) Pineda Suárez, María Valentina; Ortiz Rodríguez, María de las MercedesEste trabajo analiza la transformación de la representación del deseo y la subjetividad lésbica en el paso de la novela gráfica El azul es un color cálido (Jul Maroh, 2010) a su adaptación cinematográfica La vida de Adèle (Abdellatif Kechiche, 2013). A través de una perspectiva crítica feminista y queer, se estudian los efectos que tiene el cambio de medio en la narrativa, la mirada autoral y la construcción de los personajes. Se argumenta que la película, a pesar de su éxito comercial y reconocimiento en festivales, desplaza el eje emocional de la historia para enfatizar una estética del deseo que responde a la mirada masculina heterosexual, generando tensiones con el universo íntimo que propone la obra original. A partir del análisis de viñetas, planos y decisiones narrativas, se observa cómo la protagonista es despojada de agencia, profundidad emocional y redención. Este trabajo propone una lectura crítica de la adaptación como un proceso político y estético, y busca abrir nuevas líneas de investigación sobre la representación del deseo queer, la autoría, y la ética de la mirada en las obras audiovisuales.Publicación Acceso abierto “Sin título” : una dramaturgia autoficcional(Universidad del Valle, 2025) Mondragón Gahona, Juan José; Erazo Meza, José AlexánderEste trabajo explora la autoficción teatral para luego presentar una obra creativa en esa misma coordenada. Para esto, el trabajo hace un repaso por la teoría autoficcional, primero aplicada a la literatura. En este punto, se hace una revisión crítica de los principales hallazgos y desaciertos que los estudiosos de esta forma han encontrado. Puntos clave en esta encrucijada será la noción de pacto y ficcionalidad. Posteriormente, se hace un repaso crítico de la teoría autoficcional en el teatro y la dramaturgia, atendiendo a las nociones de representación e ilusión real. Por último, se ofrece un breve trabajo de análisis crítico de la obra dramatúrgica que aquí se presenta y, al final, se ofrece el texto creativo íntegro.Publicación Acceso abierto Escribir la violencia en imágenes : guion cinematográfico Matadero(Universidad del Valle, 2025) Valencia Robles, Fidel Alberto; López, Alejandro JoséEl presente trabajo pretende explorar las características del guion cinematográfico y su idoneidad para contar historias basadas en una anécdota real. Así mismo, el segundo objetivo es crear un guion cinematográfico a partir de dicha anécdota real, a la cual se le adicionan elementos ficcionales para adaptarlo a la narrativa audiovisual. La idea es reflejar el dilema moral de su protagonista entre su deseo de venganza y el perdón, además de su choque con la realidad de la violencia. Para la fundamentación teórica son importantes los aportes de Linda Seger, Came Font y Antonio Sánchez-Escalonilla para los conceptos de conflicto dramático y estructura dramática en tres actos. Los de Robert McKee y Francis Vanoye para entender la idea de progresión dramática y las características de los diálogos. Así mismo lo dicho por Rosa Schrott para la noción de scaletta y lo propuesto por Lourdes Adame, Jean-Carriére y Pascal Bonitzer para sentar bases en tópicos como sinopsis, story line y el estilo de escritura para guion.Publicación Acceso abierto Identidad, hibridez y resistencia cultural : cinco voces de la poesía afrocaucana(Universidad del Valle, 2025) Torres Cubillos, Valeria de los Ángeles; Ortiz Rodríguez, María de las MercedesEste trabajo de grado consiste en el análisis representativo de la poesía de cinco autores/as del departamento del Cauca: Paulina Cuero Valencia, Maria Dolores Grueso Angulo, Tulio Guillermo Diuza, Fernando Maclanil y Elvio Cáceres. El trabajo se propone hacer visibles las obras de estos autores y estas autoras que han sido ignorados por la crítica literaria. Las obras se analizan desde una perspectiva decolonial y de los estudios culturales, con énfasis en los conceptos de identidad, hibridación y resistencia cultural, apelando a los teóricos Stuart Hall, Néstor García Canclini y James Scott respectivamente.Publicación Acceso abierto Entre el horror y la resistencia : el terror social en la literatura latinoamericana escrita por mujeres(Universidad del Valle, 2025) Taborda Zuluaga, María Alejandra; Ortiz Rodríguez, María de las MercedesLa presente monografía explora el subgénero emergente del terror social en la literatura de algunas autoras latinoamericanas. A través del análisis de obras de escritoras como Liliana Colanzi y Mónica Ojeda, se examinan las tensiones entre lo real y lo fantástico, la violencia de género y la memoria histórica. El estudio destaca cómo el gótico femenino ha evolucionado para reflejar las problemáticas sociales y políticas de la región, convirtiendo el terror en una herramienta de denuncia y resistencia. Se propone una nueva categorización que integra elementos de lo gótico, lo siniestro y lo neofantástico, enriqueciendo el discurso crítico sobre el terror en la literatura contemporánea.Publicación Acceso abierto Para una lectura literaria del videojuego : construcción de narrativas en mecánicas de lectura crítica en Dark Souls(Universidad del Valle, 2023) Santamaría Hernández, Julián Andrés; Cortés Tique, JamesEn este trabajo de grado se realiza un análisis de la construcción de narrativas en los videojuegos, con un enfoque en Dark Souls (2011). Se explora cómo las mecánicas de juego fomentan la lectura crítica y la intertextualidad, permitiendo al jugador reconstruir la historia a través de la exploración y el análisis de objetos. Se comparan distintos enfoques teóricos sobre la relación entre videojuegos y literatura, destacando la fenomenología de los objetos del juego y su impacto en la experiencia narrativa. Se profundiza en la importancia del paratexto y la metatextualidad, además del papel de la comunidad de jugadores en la interpretación del videojuego mediante walkthroughs y guías. Y se examina cómo la interacción del jugador con el sistema del juego incita al jugador a tomar una posición de lector crítico para adquirir mayor comprensión de la narrativa del juego.Publicación Acceso abierto Voces cruzadas de Siloé, su historia desde una polifonía(Universidad del Valle, 2024) Saa Meza, Jhon Edward; Ortiz Rodríguez, María de las MercedesVoces cruzadas de Siloé explora la transformación de un barrio históricamente marcado por la marginalidad y la violencia, hacia un espacio de resistencia cultural. Desde la perspectiva de la semiótica cultural de Yuri Lotman, el análisis presenta a Siloé como una semiosfera abierta, un texto dinámico donde las interacciones entre sus narrativas internas y externas han permitido resignificar su identidad. La crónica aborda cómo eventos históricos tales como la toma del M-19 y el estallido social de 2021 han influido en la memoria colectiva del barrio, generando explosiones culturales que impulsan el cambio. Con resistencia, la comunidad ha desafiado estigmas y ha convertido a Siloé en un epicentro de esperanza y creatividad. Este trabajo combina relatos personales, análisis cultural y teorías semióticas para demostrar que incluso en los márgenes, las fronteras simbólicas pueden ser puentes hacia nuevas textualidades y futuros posibles.