Intersecciones de arte y tecnología: El uso de redes sociales en la práctica artística contemporánea

Abstract

La presente investigación tiene como propósito analizar cómo los artistas visuales contemporáneos en Colombia utilizan las redes sociales, especialmente Instagram, para visibilizar y comercializar su obra. A medida que el arte transita de la era industrial a la era digital, las plataformas se han convertido en una herramienta que facilita la conexión del artista y su público, eliminando la necesidad de intermediarios como galerías, museos y exposiciones. Para lograr el objetivo de conocer las estrategias de marketing digital empleadas por artistas jóvenes y adultos, se realizan entrevistas semiestructuradas a catorce artistas visuales colombianos, divididos en dos grupos etarios, donde el Grupo 1 está constituido por artistas entre los 24-39 años y el Grupo 2 constituido por artista ente 40-56 años. En estas entrevistas se estudian y analizan sus pensamientos sobre el uso de las redes sociales y los diversos desafíos que enfrentan, incluyendo el equilibrio entre la creación artística y la visibilidad en un entorno digital. A medida que se avanza en esta investigación, se concluye que las redes sociales permiten a los artistas construir una marca personal, mejorar la conexión con su audiencia y acceder a un mercado global. Sin embargo, también identifica los desafíos psicológicos y técnicos que conlleva mantener una presencia activa y constante en las redes sociales. La presente investigación ofrece una visión sobre cómo los artistas pueden llevar sus prácticas al contexto digital, aprovechando las herramientas tecnológicas para visibilizar su carrera y trayectoria en un mundo que cada vez está más digitalizado y conectado. Estas conclusiones, como parte de la investigación, se presentan en un documental que se produjo, titulado El uso de redes sociales en la práctica artística contemporánea, que complementa los hallazgos con las entrevistas grabadas a los catorce artistas. Este documental, adaptado a las tendencias de consumo digital actuales, utiliza gráficos, efectos visuales y una edición que captura los mensajes que desean compartir los artistas sobre la tecnología en su proceso creativo. El documental se centra en preguntas claves que reflejan el impacto de las redes sociales en la visibilidad y promoción de las obras y su interacción en este medio. A través de una combinación de investigación y un proceso de creación audiovisual, se logra enseñar que el entorno digital, aunque presenta desafíos, es esencial para la promoción de la práctica artística y permite al artista construir una red de contactos y un vínculo con su audiencia que abre nuevas posibilidades artísticas y de comunicación al mundo contemporáneo.