Diseño Gráfico
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Examinando Diseño Gráfico por Autor "Cuartas Correa, Jose David"
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Publicación Acceso abierto Gráfica multicolor(Universidad del Valle, 2025-11-24) Giraldo, María José; Cuartas Correa, José David; Cuartas Correa, Jose DavidEste trabajo propone una exploración del color como herramienta narrativa para contar un proceso personal y profesional dentro del diseño gráfico. A través de una “Gráfica multicolor”, se construye un recorrido que conecta historia familiar, experiencia universitaria y entrada al mundo laboral, relacionando cada etapa con emociones, aprendizajes y transformaciones. El proyecto aborda temas como la identidad, la salud física y mental y las tensiones entre lo académico y lo profesional, entendiendo el diseño como un medio de comunicación, memoria y resistencia. Más allá de lo técnico, se plantea el diseño como una práctica humana orientada al cuidado, la expresión y la construcción de sentido.Publicación Acceso abierto Rompiendo ciclos con el diseño : un viaje personal y profesional(Universidad del Valle, 2024) Acosta Ramírez, Jordy; Cuartas Correa, Jose DavidJugando a diseñar: en estas páginas, me sumerjo en una travesía personal y profesional que comenzó mucho antes de mi pasantía en Dinger Wear, una empresa de uniformes deportivos en Puerto Rico. Desde mi infancia, el arte y la creatividad han sido mi refugio, explorando diversas formas de expresión como el baile, el dibujo y las manualidades. Sin embargo, en algún momento la sombra de la frustración y el miedo a no ser lo suficientemente bueno se apoderó de mí, limitando mi capacidad para crear libremente. El miedo ha sido un compañero constante en mi viaje, pero mi espíritu rebelde me ha ayudado a poder aventarme a diferentes situaciones. Con el apoyo de mi familia y confiando en mi intuición, di un paso audaz que cambiaría el curso de mi vida. Esta decisión me llevó a embarcarme en una emocionante pasantía como diseñador en Dinger Wear, donde experimenté una montaña rusa de emociones y desafíos. A lo largo de los capítulos que siguen, compartiré los altibajos, los momentos de inspiración y los desafíos que marcaron mi tiempo en Dinger Wear. Desde contextualizar la empresa y mis funciones, hasta reflexionar sobre situaciones diversas y cómo esta experiencia me llevó a un profundo proceso de autodescubrimiento y crecimiento tanto profesional como personal. En el tercer capítulo, por ejemplo, abro las puertas de mi corazón y confieso las distintas situaciones que enfrenté: las buenas, las malas, las estresantes, las divertidas y las curiosas. Cada una de estas contribuyó a forjar mi perfil como diseñador y a definir lo que significa para mí ejercer esta profesión. Descubrí que ser diseñador va más allá de la creatividad: implica enfrentar desafíos, superar obstáculos y aprender constantemente. Mi objetivo al compartir estas reflexiones es ofrecer un testimonio personal que inspire a otros creativos a reflexionar sobre sus propios caminos profesionales y personales. Quiero que este ensayo sirva como una guía para aquellos que, como yo, han enfrentado la inseguridad y han luchado por encontrar su lugar en el mundo laboral y en su propia vida. Que encuentren en mis palabras motivación para abrazar su autenticidad y perseguir con perseverancia sus sueños, recordando siempre que el viaje de autodescubrimiento nunca termina y que en esa búsqueda radica la verdadera belleza de la vida.Publicación Acceso abierto Vinculos quebrados : la traducción sensorial de una experiencia con el Alzheimer(Universidad del Valle, 2025) Certuche Calderón, Nathaly; Cuartas Correa, Jose DavidEste proyecto explora la ilustración análoga como herramienta para traducir visualmente mis experiencias emocionales durante la convivencia con el Alzheimer de mi abuela. A través de un proceso autoetnográfico, desarrollé una serie de cinco ilustraciones que representan etapas clave de esta vivencia: desorientación, dualidad temporal, paranoia, miedo al olvido y despersonalización. El trabajo se centra en el uso de metáforas visuales no literales, materializadas mediante técnicas como el bordado, el paper cut y la integración de objetos. Estas estrategias me permitieron convertir sensaciones como la fractura de la memoria, la confusión y el deterioro del vínculo en un lenguaje gráfico. El resultado de ello es una obra donde la materialidad análoga —el trazo, la textura, el hilo— se convierte en el vehículo expresivo de una experiencia personal de duelo, cuidado y transformación identitaria.